Skay Beilinson: El guerrero

           

Hace mucho, mucho tiempo en un largo viaje, que duró varios años, un cronista persa fue enviado por el califa de Bagdad y se vio envuelto en una peligrosa aventura junto a un grupo de rudos vikingos.

Cuenta la historia, que el grupo de guerreros debió ayudar a un poblado que estuvo siendo atacado por un monstruo, que además se comía a la gente.

Ibn-Falan, el cronista, escribió todo lo que pasó y lo que vio durante aquel largo viaje...

Por alguna razón hoy recordé esta vieja historia... 

Salvando las distancias reales e imaginarias, el viernes por la noche en el Captain Blue XL, como cronista circunstancial, me sentí Ibn-Falan, acompañando una vez más a un guerrero, que con vincha, anteojos, poderosa guitarra e inconfundible voz, se hacía llamar Skay Beillinson. 

Skay, el viejo y gran Skay.

Rápida y demoledora fue la contienda, en la que este verdadero guerrero del rock, estuvo seguido por una afilada y visualmente ordenada banda llamada "Los Seguidores de Tláloc”, que le dieron el soporte necesario y la seguridad sonora para que el gran Skay, hiciera lo que nació para hacer. 

El grito de guerra tempranero, sorprendió a todos y entre corridas, solo fue necesario verlo en la arena del escenario, con esa pose tan característica de lucha, para caer en la cuenta que la guerra había empezado.

"..Hola Córdoba!! Estamos en el camino...” bastó escuchar de su propia boca, para que una numerosa muchedumbre enfervorizada, mantuviera en alto las banderas y los brazos, y no dejara nunca ya de alentar a su guerrero.

Quién Soy, Tal Vez Mañana, El Golem de la Paternal, Ángeles Caídos, Oda sin Nombre, En el Camino, Flores Secas, entre otras ya significativas canciones-himnos, pudieron escucharse esa noche, como así también El Pibe de los Astilleros y Jijiji, recuerdos de viejas luchas con su anterior tribu ricotera, formaron parte de un repertorio que todavía retumba en mis oídos.

Y así pasó Skay, dejando una sombra que se iba a hacer nuevamente carne el día sábado para completar una planificada estrategia de vuelo inagotable y lucha de dos funciones.  

Después de escucharlo, sentirlo y haberlo visto despedirse con el brazo en alto de la victoria, hoy como hace mucho, mucho tiempo, puedo escribir como Ibn-Falan, lo que viví en este viaje. Vi a un verdadero guerrero, lleno de experiencia, regalando  sugestivas frases poéticas hechas canciones y con una voz y un nombre propio, que con cuatro discos a sus espaldas y más de 10 años de fogueo, sigue haciendo su camino y da lucha a quien lo desafíe...


Crónica: Martín Sosa

Fotos: Pablo Cholka

Extensa y riquísima nota a Javier, organizador y responsable del ciclo de bandas y solistas El Ciclón, movida que propone una apertura (estílistica, de público, de artes complementarias) y una alternativa a los habituales escenarios desde donde una banda con aspiraciones a mostrarse pueda actuar.



El ciclo tiene lugar en Belle Epoque (Lima 373, Córdoba), y tiempo los miércoles desde las 21hs. 

Encontrá más información en www.somoselciclon.com.ar o buscando al Ciclón en facebook.

Querés Power??? Tomá!!

Muchas veces escuchamos (o nos enseñaron) que la ubicación de un aparentemente insignificante signo de puntuación puede modificar diametralmente el sentido de una frase. Pero, como toda regla tiene su excepción, para quienes estuvieron el pasado sábado por la noche en el Captain Blue XL “qué fuerte que suena Carajo”, o “qué fuerte que suena, carajo” habría tenido exactamente el mismo sentido.

De todas maneras, más allá del atronador volumen del que suele hacer gala el trío (que en este caso sí le hace honor a la denominación de “power”), lo que se pudo apreciar es que tiraron toda la carne al asador en honor de sus 10 años como banda, celebración en pos de la cual armaron el tour que los trajo nuevamente por Córdoba, y coya fecha coincidió, casualmente, con otra celebración, la del cumpleaños de su baterista Andrés Vilanova, quien recibió obviamente el cariñoso y caluroso feliz cumpleaños de parte de la importante cantidad de gente que se llegó hasta el galpón del abasto.

Por “tirar toda la carne al asador”, hago referencia, entre otras cosas, a la confección de la lista de temas, que repasó obligatoriamente los momentos más altos de cada uno de los 4 discos de estudio de la banda, y que hizo hincapié principalmente a los hits más intensos de dicha discografía, dejando de lado temas más calmados (se echó en falta, por ejemplo, De Frente al Mar). Es decir, palo y a la bolsa, desde aproximadamente la 1 de la mañana, cuando luego de haber pasado los locales Astenia y Synesthesia se corrió el telón, y por casi 2 horas, con 2 pequeños cortes (no se recurrió esta vez a la demagogia de amagar el final para luego volver con los bises) los 3 integrantes de Carajo le pusieron el cuerpo y el alma a sus canciones, siendo cada uno de ellos, y la energía por ellos generada, el centro casi único de la escena, dado que la austera escenografía solo constaba de un gran banner con el nombre de la banda, y los juegos de luces fueron más bien discretos.

Fue una inmejorable oportunidad, entonces, para ratificar la fuerza de unas canciones que, despojadas casi de todo agregado externo, brillaron con luz propia en la noche del sábado, no sólo por su contundencia, sino por la convicción de sus melodías. Algo que puede llegar a sonar contradictorio, pero que se entiende perfectamente cuando a un riff atronador le sigue un estribillo coreable (los temas que abrieron el recital, Ácido y Luna Herida, del último disco, El Mar de las Almas, son un claro ejemplo de esto).

Otra cosa que pudo apreciarse en esa recorrida por la discografía de la banda, es la evolución que las letras de las canciones tuvieron en estos 10 años. Desde aquel clásico “Sacate la Mierda”, y las historias que contaba aquel primer disco, a las mucho más introspectivas de la reciente placa, donde a Corvata se lo oye cantar “sólo el amor te sostendrá”.

Carajo cerró de esta manera una nueva visita a Córdoba, lejana no sólo en tiempo sino en convocatoria de aquella primera presentación donde unos cuantos curiosos se llegaron atraídos por el constante rotar del video de Sacate la Mierda. En más de un sentido, misión cumplida para Corvata, Tery y El Niño, lejos de la parafernalia, pero bien cerca de la música y el sentimiento.

Crónica: Loco Parodi

Fotos: Matías Vercelli

The Skatalites, otra vez en Córdoba.

El viernes 26 de agosto, llegada la medianoche, llegamos a la puerta de Voodoo Lounge, que se preparaba para recibir por segunda vez en nuestra ciudad a la legendaria banda (pionera del ska) The Skatalites. Todavía no se habían abierto las puertas al público y sinceramente el clima no acompañaba para estar esperando afuera. “En 20 abrimos” dijo el patova que estaba en la puerta, mientras entraban y salían personas que teóricamente trabajaban en el lugar. 

Pasados los “20” (que en realidad fueron 35),por fin entramos, el salón no tardo en aclimatarse para la noche skatalera que nos esperaba.Pasó media hora aproximadamente, se acomodaban cosas sobre el escenario, hasta que sin darnos cuenta, mientras disfrutábamos de una cerveza, largó Demasiado Revueltos a puro reggae, seguidos de La Coca Fernández, quienes encendieron la noche y amenizaron la espera de los “skata”. La gente seguía llegando y de a poco íbamos amontonándonos en la pista. Cerca de las 3 am, The Skatalites aparecen en escena con su clásica cuenta regresiva, se escuchan los primeros vientos que dan inicio al Freedom Sound. Empezamos a bailar, y la noche fue tomando color a medida que los jamaiquinos repasaron su lista de hits como James Bond, Rock Fort Rock, Occupation, Have a Good Time,  y por supuesto su clásico Guns of Navarone donde el público explotó en una especie de pogo bailable. 

El toque femenino de la noche estuvo a cargo de Doreen Shaffer, la “chica” de la banda quien nos endulzo con My Boy Lollypop  y Adorable You. 

Skatalites intenta despedirse cerca de las 4.30 am pero el público pide más y terminan brindando un show de 2 horas al que no le faltá nada. Un buen sonido de comienzo a fin hizo mover las cabezas durante todo el show. 

Música, color y fervor, ingredientes claves para arrancar un buen fin de semana.

Crónica: Dani Strubia

Fotos: Emi Carrizo

Último jueves de julio de 2011, noche un poco fría en la ciudad de Córdoba, gran cantidad de público acompañó una nueva presentación de Onda Vaga en Captain Blue XL, lugar donde presentaron un variado repertorio, a manera de muestrario de sus dos discos: Fuerte y caliente y Espíritu salvaje.

Onda Vaga está conformada por Germán Cohen, Marcelo Blanco, Marcos Orellana, Nacho Rodríguez y Tomás Gaggero. Habiendo surgido su formación en 2007, a partir de zapadas donde los músicos, integrantes ya de otras agrupaciones (como Doris o Michael Mike), fueron definiendo un estilo totalmente particular, creciendo y agregando cada vez mas oídos atentos a sus movimientos con sus canciones y recitales en vivo.

En la noche en cuestión, que nos tuvo como espectadores, salió a escena primeramente una banda cordobesa haciendo las veces de soporte, calmando un poco la ansiedad del público, con un poco de música y danza del tipo flamenco, lo cual iba dando tonalidad a la noche y calentando las tablas para la irrupción del número principal. Poco más tarde, después del grupo telonero, ingresaron al escenario aquellos que por las playas de Uruguay comenzaron tocando en bares sin luz, manteniendo desde aquel entonces hasta ahora, en esencia, la misma forma de show, que es el acústico, obviamente en recintos como éste potenciados sus instrumentos y sus armonías vocales por micrófonos y parlantes hacia sus seguidores, pero no por ello perdiendo la esencia de una performance intimista, a la luz de un fogón.

Fuego, colores, suavidad e intensidad provocan hacia sus espectadores. La juventud y otros no tan jóvenes bailaron al ritmo de una guitarra criolla, trombón, trompetas, cajón peruano y otros instrumentos. En un recital dividido en dos partes, como suelen ser… dieron un espectáculo. La gente acompañó en el canto de sus canciones más celebradas, Cómo Que No, Ir al Baile, Te Quiero, Así, y donde la canción Gilda fue una explosión en donde el publico demostró gran fervor, uno de los picos emotivos de la noche.

La verdad, se podría decir que se esperó algo que fuese no más de lo mismo, para variar de lo rutinario y de los clásicos. Onda Vaga brindó una buena noche, por ahí quizás fue corta de repente, pero no dejó insatisfecha a su gente.


Crónica: Raúl Ismael Isa


Fotos: Matías Vercelli

Imperdible entrevista a Toto Lopez, integrante del grupo teatral Los de la Vuelta, que todos los viernes y sábados (por lo menos hasta agosto) deleitan desde Casa Grote a toda su público con exquisitos radioteatros en vivo con el ciclo Mirando por La Oreja. Qué mejor espectáculo para ser transmitido por una radio como El Sotano Rock.



Ciclo Mirando por La Oreja
viernes y sábados de agosto, desde las 23 hs
Transmisión EN VIVO por www.elsotanorock.com.ar

EL SOTANO - EVOLUCION

Desde hace ya cinco años, apoyar las innovaciones y las tendencias nuevas a fin de liberar las fuerzas creativas en estado latente, ha sido nuestra meta. Una vez más nos aventuramos a construir y transmitir una nueva forma de comunicación, de acercarnos a ustedes, quienes nos escuchan.

Así  a los programas en vivo ya existentes, más a los que pronto se sumarán, los acoplamos  a una progra-mación musical  íntegra y coherente, con un concepto que atraviesa casi toda la música que van a escuchar en la radio, y que la acerca mucho más a las posibilidades que nuestro medio nos brinda. Ya no serán temas sueltos, sino que estarán agrupados siguiendo un criterio estilístico, pero yendo bastante más allá.

El uso de la imaginación es determinante en esta invita-ción. Los llevaremos en un viaje multisensorial, de estimulación acústica, a las distintas ciudades y lugares del mundo que vieron surgir y desarrollarse las diferentes variantes del rock y géneros familiarizados. Esto les va a permitir no solamente disfru-tar de los estilos que cada uno conoce, sino además servir de ventana sonora al mundo, y seguramente seguir descubriendo la música que no suena en ninguna otra radio. Sólo necesitamos que se dejen llevar.

Los destinos son los siguientes:

- CORDOBA 

- BERLIN 

- HARLEM 

- KINGSTON 

- IBIZA 

- SEATTLE 

- LA PLATA 

- MONTEVIDEO 

- MANCHESTER 

- LONDRES 

- NEW ORLEANS 

- OSAKA 

- WOODSTOCK 

- SARAJEVO 

- OSLO 

- RIO.

No queremos gastar demasiado espacio explicando algo que se puede experimentar. Desde el lunes 1 de Agosto, la nueva evolución de El Sotano ya está en el aire.

Esta todo preparado, el viaje ya comenzó…